CONTRAPUNTO

Historicamente existem três momentos chave na arte do contraponto. O primeiro consistiu na polifonia ?absoluta? do período gótico e o contraponto elaborado e virtuoso das escolas franco-flamengas que o seguiram; o segundo, na música da última metade do século XVI exemplificada por Palestrina; o terceiro momento chave centra-se na música da era barroca e está resumida nas obras de Bach.O primeiro dos momentos mencionados deixou de exercer uma influência activa na nossa música mas Palestrina e Bach converteram-se nos autênticos símbolos da polifonia. Uma rápida observação da obra destes autores revela a existência de duas formas distintas de aproximação, duas atitudes ou estilos de contraponto diferentes. Tanto um estilo, como o outro são de máxima importância no papel da arte musical e o estudo destes dois tipos de escrita é indispensável a qualquer músico ou estudante de música.O intuito do presente estudo é de examinar o tipo de técnica de contraponto tão bem representado por Bach. Como preparação para o estudo do contraponto pressupõe-se que o aluno possui conhecimentos dos princípios da harmonia (um ano de estudo é suficiente). O conhecimento dos acordes cromáticos e do seu uso é útil embora não necessário. O mais importante são os princípios básicos referentes às funções tonais e à direcção de vozes. As fórmulas e as sequências harmónicas darão uma valiosa ajuda para organizar frases.Nota: Texto em espanhol / 222 páginas